1 · Contexto y justificación

El ratón de biblioteca (Miya Kazuki) narra la historia de Myne, una niña apasionada por los
libros que, en un mundo medieval sin imprenta, decide fabricar sus propios libros. La obra permite
articular un proyecto interdisciplinar sobre la historia del libro, la transmisión del conocimiento y el
valor de la lectura, al tiempo que trabaja la comprensión lectora de textos complejos y la producción
escrita con propósito real. La situación está enmarcada en el contexto del Día del Libro
(23 de abril) pero puede desarrollarse en cualquier momento del curso.

2 · Competencias clave

CCL Comunicación Lingüística
CCEC Conciencia y Expresión Culturales
CPSAA Aprender a Aprender
CD Competencia Digital

3 · Competencias específicas y criterios de evaluación

4 · Saberes básicos movilizados

Comprensión lectora de textos narrativos extensos · Géneros
textuales: reseña, entrevista ficticia, guía del lector · Historia del
libro y la escritura (Edad Media, imprenta) · El patrimonio
bibliográfico como bien cultural · Producción escrita: planificación,
textualización, revisión.

5 · Descripción de la situación y secuencia de tareas

1. Semana 1 — Detonación y lectura:
   Presentación del manga. Lectura en voz alta de los dos primeros
   capítulos. Construcción del glosario de términos medievales que aparecen
   en la obra (scriptorium, pergamino, tablilla de arcilla).
2. Semana 2 — Investigación: Por grupos,
   cada equipo investiga un soporte de escritura histórico (piedra, papiro,
   pergamino, papel, digital). Fuentes: biblioteca del centro + búsqueda
   digital guiada.
3. Semana 3 — Producción: Cada alumno/a elige su producto final entre tres opciones: (a) reseña de El ratón de biblioteca
   para la web de la biblioteca; (b) entrevista ficticia a Myne sobre el
   valor de los libros; (c) diseña una viñeta manga de la propia historia
   lectora.
4. Semana 4 — Socialización y evaluación:
   Exposición oral de los productos. Instalación de una pequeña exposición
   en la biblioteca del centro. Metacognición final: ¿qué hemos aprendido
   sobre los libros? ¿y sobre nosotros como lectores?

6 · Instrumentos de evaluación

• Diario de lectura (semanal): registro de lo leído, vocabulario nuevo, preguntas.
• Rúbrica del producto final: estructura, adecuación al género, corrección, creatividad.
• Coevaluación de la exposición oral (parrilla de 4 criterios, escala 1–4).
• Portfolio del proceso: incluye borrador, revisión y versión final del producto escrito.

7 · Recursos y materiales

Título del fondo: El ratón de biblioteca
(vol. 1–3, Miya Kazuki) · Fichas de vocabulario medieval · Plantilla de
reseña · Materiales de investigación (biblioteca del centro + Britannica
Kids) · Plantilla de tira manga (3 viñetas A5).

Títulos alternativos del fondo: Makanai: la cocina de las maiko
(Aiko Koyama) — vida cotidiana, comunidad de aprendizaje y relaciones
entre iguales; muy accesible para 10–12 años y especialmente útil para
trabajar el eje de la pertenencia y los saberes prácticos · Skip and Loafer
(Misaki Takamatsu) — transición escolar, identidad y nuevos comienzos;
encaja bien con el bloque de ciencias sociales cuando se trabaja el
concepto de comunidad · Hirayasumi (Shinzo Takamura) —
el valor de lo sencillo y el tiempo libre como tema; útil para trabajar
el bienestar emocional y la autogestión.

1 · Contexto y justificación

El currículum de Lengua en 1.º–2.º ESO (RD 217/2022) incorpora explícitamente la
comunicación multimodal como contenido de la educación lingüística. El manga, como
sistema narrativo que combina imagen, texto, onomatopeya, color y espacio en blanco, es un texto
multimodal por excelencia. Esta situación trabaja el concepto de elipsis narrativa
— lo que se omite pero el lector completa — tanto en el texto escrito como en la narrativa visual,
estableciendo un diálogo productivo entre ambos lenguajes. El título Uzumaki de Junji Ito
actúa como texto detonador por su uso expresivo del espacio vacío.

2 · Competencias clave

CCL Comunicación Lingüística
CCEC Conciencia y Expresión Culturales
CPSAA Aprender a Aprender
CP Competencia Plurilingüe

3 · Competencias específicas y criterios de evaluación

4 · Saberes básicos movilizados

Comunicación multimodal · Lenguaje del cómic y el manga
(viñeta, gutier, elipsis, onomatopeya, bocadillo) · La elipsis en
narrativa literaria · Recursos estilísticos: silencio, pausa, tiempo
narrativo · Análisis de textos no verbales · Producción creativa con
intención comunicativa.

5 · Descripción de la situación y secuencia de tareas

1. Sesión 1 — Activación: Proyección de 6 páginas de Uzumaki
   (selección sin contenido perturbador) en silencio absoluto. ¿Qué
   comunica el espacio vacío? Introducción al concepto de gutier (espacio
   entre viñetas).
2. Sesiones 2–3 — Análisis: El alumnado
   analiza, en parejas, una página asignada identificando: número de
   viñetas, tipo de elipsis (acción a acción, escena a escena, aspecto a
   aspecto), uso del blanco y el negro, onomatopeyas.
3. Sesión 4 — Comparación con texto escrito: Lectura de un fragmento de El guardián entre el centeno (Salinger). ¿Qué omite el narrador? ¿Cómo lo «rellena» el lector? Comparar con la elipsis visual.
4. Sesiones 5–7 — Producción: Creación
   individual de una tira de 6 viñetas en la que al menos 2 gutters sean
   elipsis narrativas significativas. Texto de intención (150 palabras)
   explicando las decisiones.
5. Sesión 8 — Exposición y autoevaluación: Presentación al grupo. Rúbrica de coevaluación.

6 · Instrumentos de evaluación

• Ficha de análisis de página manga (sesiones 2–3): rúbrica de 4 dimensiones.
• Texto de intención (sesiones 5–7): rúbrica de coherencia, uso del metalenguaje narrativo y corrección.
• Tira manga: rúbrica de uso intencional de la elipsis, coherencia narrativa y cuidado gráfico.
• Coevaluación de la exposición oral.

7 · Recursos y materiales

Título del fondo: Uzumaki (Junji Ito) — selección de páginas sin contenido extremo · Vagabond (Inoue) — páginas de silencio y contemplación · Plantillas de análisis · Plantilla de tira manga A3.

Títulos alternativos y complementarios del fondo: A Silent Voice
(Yoshitoki Oima) — caso de estudio privilegiado para esta SA: la
sordera de la protagonista convierte toda la obra en un ejercicio
sostenido de comunicación no verbal, elipsis y «lo que no se dice»;
permite trabajar el eje de lectura multimodal y la empatía como
herramienta interpretativa · Nana (Ai Yazawa) — para
trabajar la elipsis emocional y los saltos temporales como recurso
narrativo deliberado; el silencio entre personajes funciona aquí como
herramienta dramática de primer orden · Hirayasumi
(Shinzo Takamura) — para grupos que necesiten un tono más tranquilo; sus
páginas sin diálogo y de ritmo contemplativo son un buen punto de
entrada al análisis de la pausa y el espacio en blanco.

1 · Contexto y justificación

Adolf (Osamu Tezuka, 1983–1985) narra cómo tres hombres llamados Adolf cuyas vidas se
entrecruzan muestran la destrucción que la ideología fascista ejerce sobre quienes la abrazan.
Publicado en Japón en plena reflexión sobre la responsabilidad histórica de la Segunda Guerra Mundial,
es una obra que permite trabajar simultáneamente la historia contemporánea,
el análisis del discurso ideológico y la responsabilidad moral del narrador.
Esta situación se enmarca en la unidad de 3.º ESO sobre la Segunda Guerra Mundial y el Holocausto
y responde al mandato de la LOMLOE de incluir la memoria democrática como eje transversal.

2 · Competencias clave

CCL Comunicación Lingüística
CPSAA Aprender a Aprender
CC Competencia Ciudadana
CE Conciencia y Expresión Culturales

3 · Competencias específicas y criterios de evaluación

4 · Saberes básicos movilizados

Segunda Guerra Mundial: causas, desarrollo y consecuencias ·
El Holocausto y la responsabilidad individual · El fascismo y el
nazismo como ideologías · El narrador y el punto de vista en narrativa ·
La propaganda como recurso retórico · Memoria democrática y derechos
humanos.

5 · Descripción de la situación y secuencia de tareas

1. Semana 1 — Contextualización histórica: Unidad de Historia sobre la IIGM antes de la lectura. Visionado de fragmentos del documental Shoah (Lanzmann, 1985). Presentación de Adolf como fuente cultural.
2. Semana 2 — Lectura analítica: Lectura
   del vol. 1 y 2 con ficha de seguimiento (personajes, hechos históricos,
   momentos de elección moral). Por grupos: cada equipo analiza a uno de
   los tres Adolf.
3. Semana 3 — Investigación y contraste:
   Cada grupo contrasta los hechos históricos que aparecen en su Adolf con
   fuentes secundarias (Yad Vashem, Memorial del Holocausto, Hemeroteca).
   ¿Qué es fiel? ¿Qué es interpretación artística?
4. Semana 4 — Producción y debate: Ensayo
   argumentativo (400 palabras): «¿Puede un cómic ser una fuente
   histórica?». Debate final: la responsabilidad del narrador cuando
   trabaja con material histórico real.

6 · Instrumentos de evaluación

• Ficha de seguimiento de lectura (semana 2): hechos históricos identificados, elecciones morales de los personajes.
• Presentación grupal del análisis histórico-narrativo (semana 3): rúbrica de rigor histórico, coherencia y expresión oral.
• Ensayo argumentativo individual (semana 4): rúbrica de tesis, argumentación, uso de fuentes y corrección.

7 · Recursos y materiales

Título del fondo: Adolf (Osamu Tezuka,
vol. 1–3) · Yad Vashem Education (www.yadvashem.org/education) · United
States Holocaust Memorial Museum (encyclopedia.ushmm.org) · Fragmentos
de Shoah (Lanzmann) · Plantilla de ensayo argumentativo.

Títulos alternativos del fondo: Adiós, mi Odín
(Chihiro Yoshioka) — memoria histórica desde la perspectiva de la
resistencia; útil como contraste con Adolf para trabajar distintas voces
narrativas sobre el mismo conflicto · Tengo cáncer terminal, pero estoy bien
(Hilnama) — si el grupo necesita un enfoque más próximo y contemporáneo
sobre la responsabilidad narrativa; permite el debate sobre qué se
cuenta, cómo se cuenta y a quién se le cuenta · Sailor Moon
(Naoko Takeuchi) — para el eje de la responsabilidad del narrador en la
cultura popular; en qué medida una obra masiva construye modelos de
comportamiento y valores colectivos.

1 · Contexto y justificación

Pluto (Naoki Urasawa, 2003–2009), reinterpretación de Astroboy, plantea la pregunta
más antigua de la filosofía — ¿qué nos hace humanos? — desde el ángulo más contemporáneo:
si una máquina puede sentir emociones, razonar éticamente y sufrir, ¿tiene derechos? La obra
permite articular un proyecto interdisciplinar de Filosofía y Tecnología que
responde directamente a los saberes básicos del currículo de Filosofía de 1.º Bachillerato
(epistemología, ética, filosofía de la mente) y de 2.º Bachillerato (Historia de la Filosofía:
Descartes, Kant, filosofía analítica contemporánea). En el contexto actual de expansión de la IA,
estas preguntas han dejado de ser especulativas para convertirse en urgentes.

2 · Competencias clave

CCL Comunicación Lingüística
CPSAA Aprender a Aprender
CC Competencia Ciudadana
STEM Competencia Matemática y en Ciencia y Tecnología
CCEC Conciencia y Expresión Culturales

3 · Competencias específicas y criterios de evaluación

4 · Saberes básicos movilizados

Filosofía de la mente: el problema mente-cuerpo, el test de
Turing, el argumento del cuarto chino (Searle) · Ética: el imperativo
categórico de Kant, el utilitarismo, el dilema del tranvía ·
Epistemología: conciencia, subjetividad, qualia · Historia de la
Filosofía: Descartes, Leibniz, Turing, Dennett, Searle · Inteligencia
artificial: aprendizaje automático, sistemas expertos, ética de la IA.

5 · Descripción de la situación y secuencia de tareas

1. Semana 1 — Texto y contexto: Lectura de los 3 primeros volúmenes de Pluto.
   El/la docente introduce el problema mente-cuerpo desde Descartes.
   Pregunta detonadora: «¿Qué tendría que tener una máquina para que digas
   que «siente»?»
2. Semana 2 — Análisis filosófico: Por
   grupos, cada equipo trabaja una posición filosófica (dualismo,
   funcionalismo, eliminativismo, teoría de la identidad) y busca
   evidencias en la obra que apoyen o refuten su postura. Presentación de
   10 minutos.
3. Semana 3 — Dilema ético contemporáneo:
   Lectura de casos reales de ética de la IA (Ética de la IA de la Comisión
   Europea, 2019; directrices OCDE). ¿Deberían los robots del futuro tener
   derechos? ¿Qué derechos? ¿Quién los garantiza? Lectura del argumento
   del cuarto chino de Searle.
4. Semana 4 — Ensayo y debate: Ensayo filosófico individual (600 palabras) con tesis sobre si Atom (el protagonista de Pluto) merece ser considerado persona moral. Debate socrático final.

6 · Instrumentos de evaluación

• Presentación grupal (semana 2): rúbrica de rigor filosófico, uso de fuentes primarias y expresión oral.
• Ensayo filosófico individual (semana 4): rúbrica de tesis, argumentación lógica, uso de conceptos filosóficos y corrección formal.
• Participación en debate socrático: lista de cotejo de intervenciones pertinentes y argumentadas.
• Portfolio de notas de las cuatro semanas (diario filosófico).

7 · Recursos y materiales

Título del fondo: Pluto (Naoki Urasawa, vol. 1–3) · Death Note
(Ohba/Obata) — para el dilema del bien y el mal absoluto · Searle, J.:
«Minds, Brains, and Programs» (1980) — fragmento · Turing, A.:
«Computing Machinery and Intelligence» (1950) — fragmento · Ethical
Guidelines for Trustworthy AI, Comisión Europea (2019).

Títulos alternativos del fondo: Tengo cáncer terminal, pero estoy bien
(Hilnama) — para trabajar el eje de bioética, los límites de la
tecnología médica y la dignidad de la persona; encaja especialmente bien
con la variante de Tecnología e Ingeniería de esta SA · Patlabor
(Masami Yuki) — tecnología, responsabilidad colectiva y consecuencias
no previstas del desarrollo tecnológico; especialmente útil para el eje
STEM y el debate sobre regulación de la IA · Hirayasumi
(Shinzo Takamura) — para la apertura de la SA como provocación
filosófica: ¿qué hace que una vida sea suficiente? Contraste entre la
máquina que busca sentido (Pluto) y el humano que ya lo encontró sin
buscarlo.